Autorretrato, documentalismo, fotolibros... todas facetas de la fotografía, un oficio que no para de transformarse y que año tras año convoca lo mejor en PhotoEspaña, festival internacional de fotografía y artes visuales que este año llega a su edición XVII. Ofrece un programa de 108 exposiciones y más de 400 artistas no sólo en Madrid, también en otras ciudades. Sin embargo, en lo que a la Sección Oficial respecta ofrecemos una elección de las 6 más destacadas. Estas no incluyen la amplísima convocatoria del Off, en la que coinciden más de 20 exposiciones en distintas galerías de arte.
Arissa. La sombra y el fotógrafo. 1922-1936 . El Espacio Fundación Telefónica acoge la primera exposición antológica de Antoni Arissa, uno de los más destacados representantes españoles de la vanguardia fotográfica. Sus planteamientos fotográficos beben de los preceptos de la Nueva Visión y de autores de las corrientes fotográficas europeas de su época. La exhibición está compuesta por más de 160 fotografías provenientes de las colecciones de negativos preservados por Fundación Telefónica y el Institut d’Estudis Fotogràfics de Catalunya e incorpora los escasos tirajes efectuados por el autor que se conservan en papel. Espacio Fundación Telefónica (Fuencarral, 3) http://espacio.fundaciontelefonica.com/
Fotos y libros. España 1905-1977. Sobre esta muestra hemos hablado con anterioridad. Se trata de Fotos y libros. España 1905-1977, en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía. Esta exposición comisariada por Horacio Fernández propone un recorrido por la historia del fotolibro español, desde principios del siglo XX hasta mediados de los setenta. Junto a fotógrafos conocidos como Ortiz Echagüe, Alfonso, Català-Roca, Masats o Miserachs, recoge un buen número de autores de primera fila poco menos que inéditos. Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (Calle Santa Isabel, 52) www.museoreinasofia.es
Elemento Latente. 10 fotógrafos de América Latina. Casa de América acoge una muestra con fotografías de diez fotógrafos procedentes de Brasil, México y Venezuela: Alejandro Cegarra, Carolina Krieger, Claudia Aréchiga, Elena Pastor, Gustavo Lacerda, Karina Muench, Mariza Versiani, Marlos Bakker, Rómulo Peña y Stefan Schmeling. Sus trabajos han sido seleccionados de entre los 40 participantes en dos visionados de porfolios realizados por PHE en São Paulo y Caracas: documentalismo y reflexión sobre otras realidades sociales forma parte de algunas de las propuestas. Casa de América (Calle Marqués del Duero, 2) www.casamerica.es
Tan lejos, tan cerca. Documentalismo fotográfico en los años 70. Comisariada por Cristina Zelich, esta exposición revisa la obra de los máximos exponentes del documentalismo fotográfico en España surgidos en la década de 1970: Anna Turbau, Cristina García Rodero, Cristóbal Hara, Fernando Herráez, Koldo Chamorro y Ramón Zabalza. Alejados del neorrealismo imperante, estos autores reflejaron la sociedad rural, la vida en las pequeñas ciudades de provincia, las culturas marginales y las tradiciones y fiestas populares, con una mirada personal. Real Jardín Botánico - CSIC. (Plaza de Murillo, 2) www.rjb.csic.es
Fotografía 2.0. Esta exposición reflexiona sobre las transformaciones de la fotografía española en un contexto de producción masiva de imágenes, globalización y poscapitalismo. Joan Fontcuberta ha seleccionado a una veintena de fotógrafos nacidos a partir de 1970 que han interpretado críticamente la nueva situación: Albert Gusi, Alejandro Guijarro, Arturo Rodríguez, Daniel Mayrit, Darius Koehli, Diego Collado, Fosi Vegue, Jon Uriarte, Jordi V. Pou, Juana Gost, Laia Abril, Manuel Fernández, Miguel Angel García, Miguel Ángel Tornero, Noelia Pérez, Oscar Monzón, Pablo Chacón, Reinaldo Loureiro, Roc Herms y Txema Salvans. Esta exposición hace díptico con Fotografía en España, 1850-1870, en la Biblioteca Nacional de España del 27 de mayo al 14 de septiembre. Círculo de Bellas Artes (calle Alcalá, 42) www.circulobellasartes.com ● Biblioteca Nacional de España (Paseo de Recoletos, 20-22) www.bne.es
La Palangana. El título de esta muestra recoge el nombre del colectivo de fotógrafos surgido en 1959 en el seno de la Real Sociedad Fotográfica madrileña. Se trataba de un grupo de amigos que compartían las mismas inquietudes estéticas y teóricas: Leonardo Cantero, Gabriel Cualladó, Francisco Gómez, Ramón Masats, Francisco Ontañón y Joaquín Rubio Camín, a quienes se le sumaron en dos etapas sucesivas Fernando Gordillo, Gerardo Vielba, Juan Dolcet y Sigfrido de Guzmán. El nombre del colectivo procede de una fotografía, incluida en la exposición, realizada por Francisco Ontañón. Círculo de Bellas Artes - Sala Goya (calle Alcalá, 42) www.circulobellasartes.com
Alberto García-Alix. Autorretrato. Es su exposición más personal y autobiográfica. Una muestra que se centra en sus trabajos más autorreferenciales desde finales de los años 70 hasta la actualidad. No supone una documentación cronológica ni un ejercicio estrictamente biográfico. La muestra recorre su trayectoria desde los primeros autorretratos realizados a finales de los 70 hasta fotografías de fragmentos de su cuerpo que responden a diferentes necesidades a la hora de contar su particular descomposición del autorretrato. Podrá verse a partir del 31 de julio. Círculo de Bellas Artes - Sala Picasso. (Calle Alcalá, 42) www.circulobellasartes.com
