A falta de un cine cercano o de tiempo suficiente para ver una película en una sala a oscuras, tan interesante como sentarse en una butaca puede ser entrar en la mente de quienes escriben, dirigen o critican las historias que llegan a la gran pantalla.
Este es un momento como otro cualquiera para destacar algunos de los libros de cine más importantes que se han publicado en los últimos años, así como recordar algunos títulos imprescindibles que con el tiempo se han convertido en clásicos en la mesilla de noche de los más cinéfilos. Y si además uno tiene pendiente algún regalo en la carta de los reyes magos, puede que la lista que recopilamos en Vozpópuli también sea muy útil.
Meditaciones de cine, de Quentin Tarantino
Quentin Tarantino es uno de los cineastas más queridos y sus memorias cinéfilas, que en febrero de 2023 publicó en España Reservoir Books, la manera más rápida de acceder a su mente. En las 390 páginas de Meditaciones de cine, título del libro, el director de Pulp Fiction o Reservoir Dogs recorre sus primeros recuerdos cinematográficos junto a su madre, desvela algunos cotilleos de la industria y repasa sus películas favoritas.
El cine según Hitchcock, de François Truffaut
Un cuestionario de más de 500 preguntas y una conversación de 50 horas de grabaciones. El cine según Hitchcock es el fruto de la entrevista que el director francés François Truffaut, uno de los exponentes de la Nouvelle Vague, hizo al maestro del suspense Hitchcock en 1962, cuando el joven realizador galo apenas tenía 30 años y el director de Vértigo había cumplido 63.
El resultado es un libro, publicado en España por Alianza Editorial, que va más allá de cuestiones relacionadas con aspectos técnicos y que se ha convertido en libro de cabecera para muchos cineastas como Wes Anderson o Scorsese. Además, el director John Kent recuperó las grabaciones de dicha entrevista para el documental Hitchcock/Truffaut, el perfecto complemento de estas páginas.
Historia del cine, de Mark Cousins
Uno de los grandes divulgadores del cine, el británico Mark Cousins, publicó en 2011 la que está considerada una de las biblias cinematográficas, Historia del cine (Blume), que en 2021 tuvo una actualización con algunas novedades del contexto audiovisual. En ella, el irlandés recorre desde los inicios del séptimo arte hasta las dimensiones del negocio en el que se ha convertido.
Un libro para cada año de tu vida, de Alejandro G. Calvo
El crítico de cine y periodista Alejandro G. Calvo publicó en 2023 Un libro para cada año de tu vida (Temas de Hoy), una guía en la que recomienda una película para cada año de una trayectoria vital larga que arranca en el nacimiento y se prolonga hasta los cien años. "Cuantas más y mejores películas veas, más feliz serás y más feliz harás a la gente que te rodea", afirma en su prólogo este químico de formación, antes de arrancar con unas propuestas que arrancan con Terrence Malick y no dejan fuera ni a la polémica Blonde, de Andrew Dominik, ni a John Ford.
Si hay un manual capaz de destronar al resto de publicaciones cinéfilas ese es, sin duda, Esculpir en el tiempo (1985), del ruso Andrei Tarkovski
Esculpir en el tiempo, de Andrei Tarkovski
Si hay un manual capaz de destronar al resto de publicaciones cinéfilas ese es, sin duda, Esculpir en el tiempo (1985), del ruso Andrei Tarkovski, responsable de títulos como La infancia de Iván (1962), Solaris (1972) o Sacrificio (1986), que expone en estas páginas su visión del cine y del arte no solo desde una perspectiva técnica, sino también filosófica.
De Blancanieves a Kurosawa, de Javier Ocaña
De Blancanieves a Kurosawa: La aventura de ver cine con los hijos (Península) llegó a las librerías a finales de 2021 y en ella el crítico de cine y docente Javier Ocaña da pistas sobre la mejor manera de iniciar en el cine a los más pequeños. Así, comparte una crónica de la experiencia maravillosa de ver cine con los hijos desde sus vivencias, para ayudar a los más niños en el mundo del cine y enseñarles asimismo a huir de dogmas.
Historia del cine, de Roman Gubern
Uno de los manuales de referencia en el ámbito universitario es al mismo tiempo uno de los libros más amenos sobre el nacimiento del cine. El historiador y escritor Roman Gubern publicó en 1969 Historia del cine (Anagrama), en el que repasa la evolución estética, su evolución técnica y sus implicaciones socioeconómicas e ideológicas.
A propósito de nada, de Woody Allen
Es uno de los títulos imprescindibles de cualquier cinéfilo porque, sencillamente, Woody Allen es uno de los cineastas más importantes, uno de los directores estadounidenses más influyentes de la segunda mitad del siglo XX, y esta es su autobiografía, que publicó en España en 2020 Alianza Editorial. En ella no evita los asuntos mas escabrosos, pero además repasa sus matrimonios, la relación de sus padres, su infancia y su adolescencia, al tiempo que compone un retrato de la ciudad de Nueva York.
Reina del grito, de Desirée de Fez
Desirée de Fez, una de las críticas de cine más importantes de España, especializada en el género fantástico y el terror, publicó en 2020 Reina del grito: un viaje por los miedos femeninos (Reservoir Books), una guía por las películas que han despertado miedos pero, sin embargo, le han ayudado a superar otros temores de la vida real. Con esta premisa, en cada capítulo aborda diferentes subgéneros del terror a partir de diferentes títulos.
