Cada día, el Auditorio Nacional recibe a cientos de personas dispuestas a disfrutar de una nueva obra de arte. La disposición circular de la sala sinfónica hace del público parte de cada una de las piezas: rostros de concentración, asombro y emoción suelen acompañar cada una de las canciones, algo que volverá a ocurrir el próximo 7 de diciembre. El debut de Daniel Rowland y su orquesta en la capital hace las delicias de los amantes de la música barroca y minimalista. Sí, es compatible, porque la propuesta combina ambos estilos: así es su reinterpretación de Las cuatro estaciones, de Vivaldi.
Los seguidores del compositor que formó parte del salto del concierto grosso barroco -que siempre reunía distintas voces independientes- a los espectáculos modernos, también ofrecidos por un instrumento solista, disfrutarán de una nueva versión de 'Las cuatro estaciones': 'Primavera', 'Verano', 'Otoño' e 'Invierno'. La versión no es otra cosa que un tributo al veneciano por parte de Daniel Rowland, que además de dirigir a los artistas que lo acompañan, también formará parte de ellos como violín solista.
20 aniversario y una constelación de estrellas
El evento podría considerarse una pequeña celebración tras el 20 aniversario de la Stift Festival Orchestra de Países Bajos. Así, el director se presenta acompañado de toda una constelación de figuras internacionales. La ganadora de numerosos premios y chelista Maja Bogdanovic es una de ellas, seguida de la violinista Floor Le Coultre, que ha dedicado toda su vida -desde los cuatro años- al instrumento. Los violinistas Joel David Munday y Yuval Gotlibovich también formarán parte del espectáculo, además del contrabajista Nicholas Schwartz. Así, la obra contará con un descanso -como es costumbre en este tipo de actos- a mitad del concierto, tras el que comenzará la obra de Max Richter: 'Vivaldi: Four Seasons Recomposed'.
En la primera parte del programa se interpretarán diversas obras. La primera de ellas es 'Follia', tema renacentista de autoría anónima que posteriormente ha pasado por las manos de numerosos compositores, entre los que se encuentra Vivaldi, pero también personalidades como Arcangelo Corelli. La segunda pieza, 'Tempesta di Mare', retrata con pasajes rápidos y repetitivos una tormenta marina, aunque también la inquietud de un hombre según las distintas interpretaciones. Finalmente 'Tenebrae', del compositor y ganador de varios premios Grammy Osvaldo Golijov.
Las cuatro estaciones
Las cuatro estaciones es la obra más conocida de Vivaldi, incluso por parte de los que no son amantes de este tipo de obras. Además de su complejidad y de la fuerza de la propuesta, las cuatro piezas destacan por haber sido creadas junto a sus propios poemas de acompañamiento, y estos tienen una importante labor: describir qué quiere representar cada uno de los temas. Así comienza la conocida como 'música programática o descriptiva', que no es más que la composición de piezas que tratan de contar una historia, algo muy común hoy en día en todo tipo de géneros.
Mientras que 'Invierno' está pintado por tonos oscuros y tétricos, 'Verano' recuerda al calor de los meses estivales, representando incluso sus características tormentas repentinas. Ahora, La Stift Festival Orchestra presenta su recomposición de 'Las cuatro estaciones' de Richter, con tintes contemporáneos, sin perder fuerza ni intensidad. Así, una vez más se reafirma una de las opiniones más popularizadas entre la crítica internacional: el asombroso poder emocional de Vivaldi para inspirar nuevas formas de interpretación.
